כיצד להימנע מפגיעה קולית בשירה?

אין פיתרון כבד מפני נזק קולי. זמרים פופולריים עשויים להסתמך על קורטיזון כדי לשחזר אותם לאחר לוח הופעות תובעני, אך צמתים הנמשכים לאחר מנוחה קולית מטופלים רק על ידי ניתוחים, שיכולים להשאיר אחד עם טון ווקאלי פחות מתמיד. לכל הפחות, גושים יכולים להוציא את הניצוץ מהקול שלך, ולהסיר את היכולת שלך לשיר את כל התווים בסולם או ללמד סמינר בסוף השבוע. זכרו שמגמות השירה באות והולכות, והאוכלוסייה שנופלת לרגלי צועקי דת 'מטאל כיום עשויה להחליט בעוד חמש שנים שקולות צעירים צלולים וצלולים הם הדבר היחיד.

1. 1
   החלל את אירוסי השירה שלך או חזרות ארוכות כדי שיהיה לך יום אחד לפחות.
2. 2
   אל תנקה את גרונך (אהם) עם גרגרי קפלי הקול זה כנגד זה. במקום זאת, יש לשתות הרבה מים לריר דק, שהוא חומר סיכה טבעי לקפלי קול. השתמש בכייזר כשיש צורך להשתעל ביעילות ובעדינות לאחר הצטננות. אתה לא צריך לנקות את כל הריר מקפלי הקול כדי לשיר. בעזרת טכניקת נשימה טובה, אתה יכול לשיר דרך הליחה, ואף אחד רחוק יותר מ -3 מטרים (0,9 מ ') לא ישמע את זה, אם כי אתה שומע אותו משקשק בתוך הראש שלך.
3. 3
   אל תתלחשש לשמר את קולך. לחישה היא דווקא גרועה יותר מצעקות.
4. 4
   אם אתה כואב מבחינה קולית, השג פנקס ונייר ושם את עצמך במנוחה קולית.
5. 5
   הפסיקו לעשן (או אל תתחילו).
6. 6
   הימנע משימוש בהפסקת הגלוט בנאום ובשירה שלך.
7. 7
   אם אלרגיות מציקות לך, שקול בדיקות אלרגיה או התאמת התזונה או הסביבה שלך כדי להקל עליהן. אנשים רבים מגיבים לחלב על ידי עלייה בייצור הריר. אם אתם יודעים שאתם שרים אחר הצהריים, אולי כדאי להשתמש בחלב שקדים בבוקר במקום בחלב אמיתי.
8. 8
   אם אתה מעודד, תן למורה הקול שלך להכשיר אותך לצעוק נכון. באופן כללי, הימנע מצעקות. לעודד בקהל במחיאות כפיים או בשריקה למשחקים וכו '.
9. 9
   כשאתם צוחקים, אל תתנו לצליל להמשיך בשאיפה.
10. 10
    אל תחקה את המכשפה המרושעת של המערב. אם אתה מבצע קולות, השתמש בהיגיון טוב בהפקת דמויות שונות.
11. 11
    אם אתה עושה תיאטרון, קבל את עוצמת הקול שהקול שלך יכול לשאת בצורה בריאה. אם אינך מצליח להשיג את הווליום הזה בלי לצעוק ולהתאמץ, כנראה שקולך אינו באמת מספיק בוגר לעשות תיאטרון שאינו נעזר במיקרופון.
12. 12
    אל תדבר בחלק המרתף החצץ של הקול שלך. השתמש בהטיה ובניואנסים קוליים כדי לשמור על טשטוש בקול, במיוחד אם אתה חייב להשתמש בו לעתים קרובות, כמו בהוראה. אם אתה ביישן, הרמת מעט את גובה קולך המדבר תעזור לך להישמע בטוח יותר.
13. 13
    השתמש בתכשירים נוגדי דלקת העיכול ובאנטי-היסטמינים בחוכמה. אם אחד מהם גורם לך לצרוד, מצא משהו טוב יותר. עבור אנשים מסוימים, נטילת 4 טבליות אספסת פי 3 ליום היא חלופה מקובלת לתרופות אחרות.

1. 1
   בטן ג'לי: שים את היד על הבטן שלך ברמת הטבור כדי לעקוב אחר התנועות. כאשר אתה נושם, באופן אידיאלי עליך לתת למעי לרדת, רגוע כמו בטן ג'לי גדולה ושמנה. אף על פי שהבטן נמוכה יותר מהסרעפת, מתן איברים לבלות לנשימה גורם לו יותר לרדת ונותן לך תחושה של רגיעה ואנרגיה. נשוף אוויר החוצה. בכל פעם שאתה נושם, תן לנפילת המעיים ליצור את הוואקום ששואב לך אוויר. אינך צריך לינוק אוויר, פשוט להיפתח ולתת לו להיכנס פנימה. בדוק כתפיים כדי לראות שהן תלויות באופן טבעי ונינוחות, ולא מטלטלות כלפי מעלה בזמן הנשימה.
2. 2
   נשיפה של עמודים: עם היד שעדיין מנטרת את תנועת הבטן, נסה כמה קולות p נפץ, תן ל- p להגיע מאזור הבטן. כשאתה "p-", על הבטן באופן טבעי ללחוץ את עצמה פנימה עם נשימת האוויר.
3. 3
   כלב מתנשף: זכור את התחושה הנמוכה של מקור הנשימה שלך, פתח את הפה, תן ללשון שלך להסתובב, ושמור על הכל נינוח בלסת ובגרון, עשה נשיפות אוויר מהאב שלך, אימן את עצמך לחשוב נמוך בגוף ו לשמור על הגרון לא מעורב בתהליך צריכת האוויר.
4. 4
   תפס את הנשימה: בסוף ביטוי, גירש או ביטא היטב את העיצור הסופי כדי ליצור אנרגיה מסוג קרש קפיצה המאפשרת לנשימה הבאה שלך להיכנס באופן טבעי כאשר אתה נותן לשרירי הבטן להירגע. זה מאפשר נשימה מהירה שבמרכזה נמוך בגוף, ומגדיר אותך היטב לביטוי הבא.

1. 1
   סירנה: נושם נמוך בגוף, התחל במקום גבוה בקולך אך לא נוח, וב"אה ", צפירה כלפי מטה. זו צפירה, לא שירה. אל תנסה לעשות את זה יפה. פשוט הפוך אותו למחובר מאוד, אותו תנועה לאורך כל הדרך, כל הצליל מחליק בצורה חלקה, ללא הפסקות בצליל. הצליל רוכב על הנשימה, ולכן הנשימה חייבת להיות יציבה. תשתמש בפחות נפח אוויר לתרגיל זה מאשר בתרגילי הנשימה שלעיל, המוגזמים לצורך הגדרת שיטת הנשימה. אם יש נקודות בהן הפסקות מעוניינות להגיע בצפירה שלך, התחל קצת מעל המקום וגרום לצפירה שלך לנוע לאט יותר באזור זה. אל תמהר דבר בתרגיל זה. קח זמן להכין את הנשימה וכאשר נגמר לך הנשימה,הקדיש זמן לנשימה נוספת בישיבה טובה לפני שתמשיך במגלשה מטה. תאר לעצמך קו צליל שמגיע מפיך נע אל הקיר או דרךו כדי לשמור על צפירת התנועה. ודא שיש לך הרבה מקום בפה ל"אה "כאילו מופתע לטובה, אבל לא לפהק. אתה יכול לנסות זאת בתנועות שונות. זכרו שזה לא שירה. החלק את כל התווים, אך אל תשיר אותו כמו סולם. זמרים רבים מוצאים שזה התרגיל היעיל ביותר לחיבור הקול לנשימה ולקבלת צליל חלק בכל הטווח שלהם.זכרו שזה לא שירה. החלק את כל התווים, אך אל תשיר אותו כמו סולם. זמרים רבים מוצאים שזה התרגיל היעיל ביותר לחיבור הקול לנשימה ולקבלת צליל חלק בכל הטווח שלהם.זכרו שזה לא שירה. החלק את כל התווים, אך אל תשיר אותו כמו סולם. זמרים רבים מוצאים שזה התרגיל היעיל ביותר לחיבור הקול לנשימה ולקבלת צליל חלק בכל הטווח שלהם.
2. 2
   שקופית עם 5 פתקים: התחל את התרגיל הזה בדיוק כמו השקופית, אך החלק מחמישה למטה ל -1, (כלומר למטה ל C), והחל בין התווים. עכשיו שר את התווים בפועל, אך אל תשנה דבר במנגנון גופך. שמור על הפנים פתוחים באותה מידה, אוויר בדיוק כמו זורם וכו '. הזז את 5 התווים למעלה או למטה בסולם כדי לחמם את קולך. הקדש זמן להרגיש את מרכז הנשימה (בטן) לפני שתתחיל כל ביטוי בן 5 פתקים. אל תמהר.
3. 3
   גיטרה הוואית: בשיר שאתה לומד, שר דרך התווים בביטוי או חלק מביטוי על התנועת האהובה עליך, או לאחר ניסיון כלשהו, על תנועות המילים, והחל בין תו אחד למשנהו בדיוק כמו תרגיל הצפירה שלך. קחו נשימות לעיתים קרובות יותר ממה שהייתם שרים אותו ישר, כל נשימה נמוכה בגוף. אתה מלמד את גופך לחבר את כל התווים לגוף ולנשום בתחושת נזילות מתמדת. נסה את זה בהדרגה מהר יותר. תרגול עקבי של שיטה זו משלב נשימה נכונה בזיכרון השרירים שלך עבור השיר שאתה עובד עליו.
4. 4
   תנועות בלבד: לאחר שהחליק בין המגרשים, נסה לשיר את התווים האמיתיים על תנועת אחד או על תנועות המילים, אך אל תשנה את התחושה בגופך ובפניך מזמן החלקה.
5. 5
   אשכולות עיצורים לתחילת כל מילה. תנועות הן חבל הכביסה, ועיצורים הם אטבי הכביסה. הם חוצים את הקו, אבל הם לא עוצרים אותו ולא חותכים אותו לשניים. העיצורים ותנועות הדיפטונג שלך צריכים להתרחש ברגע האחרון ולהוות קרש קפיצה לתנועת הנוסע הבאה. הם נוזלים ותומכים בקו הווקאלי. תחשוב מתיחה דרכם משפל בגוף. אתה יכול לחשוב מחדש על משפטים באופן הבא, שהפך פופולרי לראשונה על ידי רוברט שו כדי שיהיה לך קו ווקאלי נהדר בשירה שלך: טקסט כתוב = לא יודע מתי הרגשתי כל כך כחול... טקסט מושר = דו נטנו וואה נה יבבה לטסו בלו. במילים אחרות, אתה מציב את העיצור הסופי של המילה הקודמת למילה הבאה בביטוי. זה עובד עבור אנשים מסוימים כטריק קטן ונחמד לגרום לך לשיר קו ווקאלי קבוע.

1. 1
   אמור את זה, שר אותו: הביט במראה, אמור ביטוי שאתה רוצה לשיר בקול הדיבור האקספרסיבי שלך הכי טוב. ואז שר אותו, אבל אל תשנה את צורת הפה שלך. כדאי לעשות זאת בטווח קול בינוני נמוך. זה עוזר לך למצוא תנועה שנשמעת חיה. אם אתה יודע שיש לך קול מדבר גרוע ותנועות עצלות, זה עשוי לעזור לך להעמיד פנים שאתה מישהו אחר שאתה מכיר שיש לו קול דיבור טוב. שירה מיד לאחר שאמרת שזה עוזר לך למצוא את צורת התנועת הטבעית שלך ולהימנע ממלכודות של הפה סגור מדי או נפתח באופן טבעי לשירה.
2. 2
   החלקה כלפי מעלה: נסה את התרגיל הזה רק אם תוכל לנשום בהצלחה מהגוף ולעשות את החלקה כלפי מטה. תן לפה ולגרון להיות רפוי. תנשמי בגוף ועשי צפירה רופפת מאוד, חלקה על "אה" הנוזל לאט כלפי מעלה. שמור על הנשימה זזה, ותן לה לנוע מהר ככל שאתה עולה גבוה יותר במגרש. תנופת האוויר המוגבר אמורה באופן טבעי לגרום לפנייך לרצות להיפתח כדי לפנות מקום לאוויר נוסף. תנו לפנים לעשות את זה. בעוד שרוב האנשים לא ייפתחו מספיק עבור התווים הגבוהים שלהם על ידי אינטואיציה, פניהם של רוב האנשים יפתחו בפניהם בתרגיל זה. זה הופך למדד שבאמצעותו תוכל למצוא עד כמה תנועתך חייבת להיות פתוחה וכמה אוויר עליה לרכוב כדי לשיר בקלות בטווח הגבוה.
3. 3
   התעטשות: דמיין תחושת דגדוגים מאחורי האף והעיניים הדומה למה שאתה מרגיש ממש לפני שאתה מתעטש. שר את תנועותיך עם הדגדוג הנוסף שמאחוריהן. זו אחת הדרכים להשמיע צליל ברור ומצלצל בתנועות שלך.
4. 4
   משולש מחודד: זה עובד טוב, במיוחד עבור נשים רבות. תחשוב על משולש עם נקודה קטנה מאוד בשיא מאחורי גשר האף שלך. תן למשולש הזה להיות שם בזמן שאתה שר.
5. 5
   עמודי תנועה: לכל תנועה יש חלק עליון וחלק תחתון, דמיינו כמו עמוד אוויר או צינור איברים. אם אתה שר עם התנוח מעוצב היטב מאחורי העיניים אך לא יושב על מנגנון הנשימה הנמוך של הגוף, חסר לך החלק הנמוך, ולהיפך. אתה רוצה להרגיש את כל אורכו של כל תנועה, גם את החלק המצלצל מאחורי העיניים וגם את החלק המיושב בגוף. בטווחים העליונים, אתה עלול להרגיש יותר הרמת אוויר מאחורי התנועה, אך עדיין צריך להיות עמוד, אם כי נראה שלעמודה יש נקודה בראש. מרגיש כאילו אתה נותן לכל תנועה לפרוח לצורתו המלאה.

1. 1
   חלב את המילים: הרגיש מתיחות והנאה רפה מכל צליל מילה. תיהנו מהם, כמו טפי מים מלוחים טובים.
2. 2
   קשתות ביטוי: לכל ביטוי יש צורה, ורבים הם כמו קשתות, עם מתיחה עד לשיא באמצע, נופלים ברזולוציה בסוף. עקוב אחר צורת קשת באוויר כשאתה חושב על הביטויים האלה, וזה עשוי לעזור לך לשיר אותם באופן אקספרסיבי. ביטויים אחרים נראים יותר כמו מגלשת מים או קו ישר. למד לחשוב על צורת הביטוי שלך ולהתחבר דרכו, לבטא את הצורה הזו בתנופה ובדינמיקה שלך.
3. 3
   משמעות המילים: צור סיפור פנימי משלך על המתרחש בין שורות הטקסט. לאחר מכן, תנו לגופכם ולפנים לבטא זאת באופן טבעי על ידי חשיבה ש"קו סיפור "מתחת לשירתכם. על מנת לעשות זאת, לעתים קרובות עליך לחקור את השירה להבנה מלאה, ועליך להיות מוכן היטב עם לימוד השירים הכללי שלך להוסיף שכבה נוספת זו. אל תמהרו מדי לשבור את מצב הרוח בסוף השיר, אלא תנו לו להתעכב בזמן שאתם שומרים את עיניכם על אותה נקודה לרגע, כאילו המסגרת קפאה בסוף הסרט. זה יעזור למצב הרוח שהגדרת להיות חזק למדי.

1. 1
   פינג פונג על המייבש: דמיין את השירה שלך כמצב של שיווי משקל בו צלילי הקול שלך רוכבים על גבי זרימת האוויר היציבה שלך. אם האוויר שלך הוא קו יציב עם כמות נפח האוויר בדיוק הנכונה, השירה שלך תצוף יחד עם הפיזיקה הטובה ביותר האפשרית לרטט של קפלי הקול. תווים גבוהים יותר זקוקים לזרימת אוויר מהירה יותר, אך זו אינה עלייה תזזיתית ומלאה במתח, אלא רק מתיחה לחיבור נוסף.
2. 2
   מד נשימה בקשת: כדי שיהיה מספיק אוויר בסוף ביטוי, חשוב להתחקות אחר הביטוי באוויר כקשת, וזה עוזר לך לדעת כמה אוויר אתה יכול להשקיע בהתחלה ועדיין להגיע לסוף.
3. 3
   תרגלו תחילה את הסוף: בביטויים ארוכים שקבעתם שצריך לשיר בנשימה אחת, תרגלו את הסוף בלי ההתחלה תחילה. להרגיל את הגוף לשיר את הסוף היטב עם הרבה נשימה ובלי לסגור או מתח מאמן את זיכרון השרירים שלו למצוא גישה טובה למקום הזה. תרגול זה בדרך כלל לפני חיבור החלקים מגדיר אותך להצלחה. אבל גם שקול אם זה החלק הכי טוב של חיל (חוכמה) למצוא מקום לנשום איפשהו בו. איש לא ישים לב היכן אתה נושם אם אתה הופך את הנשימה לחלק מהביטוי של היצירה, תהפוך אותה לחלק מהמוזיקה כמו התווים המושרים. אבל כולם ישימו לב אם תחריק או תכחיל בתו האחרון.
4. 4
   מסוע: תחשוב על קו הנשימה שלך כמו על מסוע שלא מפסיק במהלך השירה.
5. 5
   קו אוויר: תחשוב על קו אוויר קבוע. שירתך רוכבת על הקו הקבוע הזה. תלוי בסגנון או בטווח התווים, ייתכן שיהיה לך קו דק כסוף או קו עבה כמו מזרקה דקורטיבית המזרזת עמודים רבים. למד לתאר את קו האוויר היציב בתרגול שלך, והוא יבוא באופן טבעי במהלך ההופעה.
6. 6
   מתיחה באמצעות נשימות: לפעמים אנו נאבקים להחזיר את שיווי המשקל שלנו לאחר עצירה לנשום לביטוי הבא. חשבו שגוף נמתח דרך הנשימה, והוא ישאיר אתכם מוכנים לביטוי, לא מתנתקים.

1. 1
   קיטי חורקת (ילדים ונשים) וינשוף ינשופים (זכרים בעלי קול שונה): ניתן להשתמש בצלילים אלה בכדי לעזור לך לאתר את המקום שמאחורי העיניים בתוך הראש שממנו נראה שהצלילים הגבוהים ביותר מגיעים. החריקה קיטי עוזרת לנשים למצוא מגוון הקול שהריק שלהם. השתמש בנשיפה קטנה של אוויר כדי לגעת בקושי באה, איי או איי. זה צליל קצר. אתה יכול לדופק צליל זה על תווי סטקטו מופרדים עד שתמצא את המקום שבו הוא מצלצל טוב ומרגיש חופשי. זמרים לא בשלים או חסרי ניסיון עשויים לא להיות מוכנים לכך. רוב הזכרים יכולים למצוא את הזיוף הנשמע של מיקי מאוס בקלות על ידי ביצוע שלל ינשוף. לעתים קרובות תנועות או או הו עוזרות לגברים לאתר את הנקודה המתוקה לתווים הגבוהים שלהם.
2. 2
   פינג אותו, שר אותו: השתמש בדיוק בכמות האוויר כדי לגעת או לתפיח פתק סטקטו לכל פתק בביטוי. זה (אם זה עובד בשבילך) עשוי לעזור לך להגדיר את הפתק לרכוב על עמוד האוויר ולצורת התנועת הנכונה לכל פתק. לאחר מדוד עם נשיפת הסטקטו, שרו את כל הביטוי תוך שימוש במה שלמדתם.
3. 3
   מאחורי השיניים הקדמיות: יש זמרים שמועילים לדמיין את הצלילים הגבוהים ביותר שלהם כקו צליל היוצא מהפה מאחורי שתי השיניים הקדמיות העליונות, או ברכס המכתשי.
4. 4
   גישת תנועות מועדפות: לאנשים רבים יש תנועה שנראית כמתאימה להם ביותר על גבי תווים גבוהים. כשאתה לומד חלק גבוה חדש של יצירה, נסה ללמוד אותה על התנועה לפני שתעבור למילים האמיתיות.
5. 5
   יצירת מקום: תמונות מילים רבות ושונות יכולות לעזור לכם ליצור את החלל המקסים בו התווים הגבוהים שלכם צריכים להדהד. אתה עשוי לחשוב על פנים נחש, עם עיניים בולטות ולסת נשמטת, או פנים של גיבורת דיסני, עם עיניים רחבות ותמימות ומנצנצות בתוכם. יש כאלה שאוהבים לחשוב על האוויר שזורם מעל לראשם, או על חוט חוט נפרם שנשלף מעל לראשם.
6. 6
   סקופ פנימה: כשאתה לומד ספרות חדשה כשאתה גולש דרכה, זה יכול להיות שימושי להחליק לתו גבוה מלמטה, כדי לעזור לך לחבר את הנשימה. אם זהו אזור שבו קול החזה (המדבר) שלך רוצה לעלות גבוה בצורה לא נוחה, עם זאת, החלק במקום זאת למטה.
7. 7
   סירנה כלפי מעלה כמתואר לעיל היא אימון נהדר לתווים גבוהים מחוברים.

1. 1
   נפילה קדימה: תווים נמוכים בריאים ירגישו שהם נושרים קדימה מפיך, ולא נטחנים מתוך הגרון. הם מחוברים לאוויר, וזורמים החוצה כמו נוזלים מתוך אחת המזרקות שיש להם מים שיוצאים מפיו של דג. תווים נמוכים אינם נתפסים, אלא מטפחים ומותרים להם לקרות.
2. 2
   החלקה איטית, החלקה מהירה: התחל בסמוך לטווח הנמוך שלך והחלק לאט מאוד מטה אליו, תוך שמירה על קו האוויר ושמירה על תנועה פתוחה. ואז התחל גבוה יותר והפוך את השקופית שלך למהירה יותר, ובדוק אם אתה עדיין יכול לשמור על החיבור והפתיחות.
3. 3
   חלל בפה: אנשים רבים שנפתחים היטב לתווים גבוהים חושבים בטעות שהם חייבים לסתום את הפה לתווים נמוכים. זה לא כך. אתה עדיין צריך לספק מקום בפה ולהרפות את הלסת לתווים נמוכים. החלל שמאחורי העיניים עשוי להרגיש נמוך יותר, לעומת זאת, כאילו מאחורי האף.
4. 4
   לוע כלב: זה עוזר לאנשים מסוימים לחשוב לשיר לתוך לוע כלב על פניהם כאשר הם מקלים בטווח הנמוך שלהם.
5. 5
   מרגישים את זה בחזה: למרות שאינכם רוצים לגרום לו לרדת לחזה, אלא ליפול קדימה מהפנים, אתם עלולים להרגיש יותר רטט או חום באזור החזה שלכם כאשר משתמשים בטווח הנמוך.

1. 1
   אם תנועה מסוימת עובדת טוב עבורך, נסה ביטוי קשה שישיר אותה על התנועה ההיא כדי שתתחיל להתקרב אליה.
2. 2
   אם חלק מסוים בשיר מגיע בקלות וחלק אחר קשה יותר, שר קודם את החלק הקל ושר את החלק הקשה מיד לאחר מכן, בזמן שאתה עדיין בתחושה הקולית הקלה.
3. 3
   אל תלהב בשיר שלם בכל פעם. הוציאו חלקים ממנו לעבודה בבידוד, הכשרו את גופכם לשיר כל קטע היטב. ואז החזירו אותם בהדרגה.
4. 4
   השתמש במראה כדי לבדוק אם יש נשימה בגוף, חיות פנים, צורות תנועות טובות, מספיק מקום בפה...וכו.
5. 5
   כשאתה לומד מוסיקה, השמע ביטוי קצר על הפסנתר ואז שר אותו בהתאמה לגובה הצליל. אם יש לך תוכנת הקלטה, לפעמים זה יכול להיות שימושי להקליט את התהליך הזה כדי לראות כמה אתה מתקרב ולזהות אזורי גובה הצליל שאתה צריך לעבור כדי למרכז את התנועה ואת הנשימה לדיוק מדהים בגובה הצליל.

1. 1
   בואו מוכנים היטב כדי לא לאכזב אחרים ולאמץ את קולכם.
2. 2
   הקשב לאחרים סביבך והשתלב, אל תפוצץ. צפו במנצח אחר קצב, דינמיקה וכו '.
3. 3
   הדינמיקה האישית שלך: קולות גדולים באנסמבל לא יוכלו לשיר ברכות כמו קולות קטנים. כשאתה מבקש פיאניסימו, מצא פיאניסימו משלך. אם אינך יכול להיות רך מספיק לקבוצה ללא מתח ווקאלי, התייצב על החלק הזה וחזור בעדינות כשנפח עולה. אותו דבר עם קולות קטנים, אל תדחפו חזק יותר ממה שבריא כשמבקשים ממנו פורטיסימו. לשיר את פורטיסימו "שלך".
4. 4
   ויברטו: ישנם סגנונות שירה של אנסמבל הדורשים שימוש בוויברטו עדין מאוד או אפילו לא. אם יש לך ויברטו טבעי ואתה רוצה לשיר בקבוצת צלילים ישרים, פנה לעזרתו של מורה בעל יכולת ללמוד כיצד לשיר בטון פשוט יותר. יתכן ותרצה לחפש קבוצה המשתמשת בסגנון שאתה מייצר ביתר קלות.

1. 1
   אינטרוולים לפי צליל ומראה - אם אינך קורא תווים ושומע מרווחים (המרחק בין שני תווים נתונים) בראשך, עליך לחפש עזרה לאימון אוזניים אם אתה רוצה להיות זמר מסוגל.
2. 2
   קצב - חשוב גם לקרוא תווים מספיק כדי לשיר את המקצב בצורה מדויקת.
3. 3
   אקורדים והבנת הרמוניה - כדי לשיר כמו איש מקצוע, אתה צריך לחוש איזה חלק באקורד אתה שר. זה לוקח הבנה של הרמוניה שנלמד בצורה הטובה ביותר, כמו גם האמור לעיל, על ידי קבלת רקע טוב בפסנתר.
4. 4
   עצמאות, דיסוננס - למדו להחזיק את המגרש שלכם גם כאשר הדברים מתחרים או מסיחים את הדעת, כמו למשל שכן שכנה ששר שטוח באוזן. נסה לשיר שיר מוכר עם חברים מוזיקליים שכל אחד מהם הוא חצי צעד בנפרד מהאחרים. אם אתה מתרגל דברים כאלה, אתה תהיה מוכן ליצירות מקהלה עכשוויות שיש בהן דיסוננס כמרכיב האקספרסיבי העיקרי שלך, וכנראה שתעבור לאודישנים שבהם אתה צריך לקרוא את המראה בקבוצת אנסמבל.
5. 5
   קונטרפונקט - כמה סגנונות מקהלה הם שזירה של מנגינות מוערמות. הבמאי שלך צריך ליידע אותך איזה קול צריך להיות בקדמת הבמה, ומי צריך לשכב ולתת לו לשלוט. אתה תזכה להערכת הבמאי שלך אם תסמן בחלקך את מה שהם אמרו ותקפיד לעשות את זה.