איך להבין את הדמות שלך להצגה?

ואף יותר מכך אם אינכם מכירים את הדמות שאתם חייבים לגלם
משחק יכול להיות אתגר, ואף יותר מכך אם אינכם מכירים את הדמות שאתם חייבים לגלם.

משחק יכול להיות אתגר, ואף יותר מכך אם אינכם מכירים את הדמות שאתם חייבים לגלם. למרבה המזל יש לך סקריפט שינחה אותך בתהליך שלך. בנוסף לתסריט, הבמאי שלך וחברים אחרים בצוות ההפקה יכולים לעזור לך להרגיש מי הדמות שלך. זה ייתן לך תחושה טובה יותר כיצד לפתח את האדם שתשחק על הבמה. כדי להבין - וליצור - את הדמות שלך ביסודיות תצטרך להשקיע זמן בניתוח התסריט ופירוש התסריט כדי ליצור סיפור רקע. לבסוף, אתה תהיה מוכן להתחיל לשחק את חלקך על הבמה.

חלק 1 מתוך 3: ניתוח התסריט

  1. 1
    קרא את התסריט. יהיה עליך לקרוא את התסריט מספר פעמים. זה יעזור לך להבין מי הדמות שלך. שימו לב היטב למידע שהתסריט נותן אודות תפקידכם. תוכלו ללמוד הרבה על הדמות שלכם מההגדרה, מהקווים שלכם ומהדברים שדמויות אחרות אומרות על הדמות שלכם.
    • השתמש בעיפרון בהישג יד לסימון התסריט. השינויים יבוצעו בתסריט שלך תוך כדי קריאה, קריאה חוזרת וחזרה, לכן הקפד להשתמש בעיפרון.
    • סמן את הפעימות. פעימות הן שינויים בטון, בשפה או בטקטיקה. כמו רוב הדברים בהבנת הדמות שלך, פעימות תלויות בפרשנות. אתה יכול לפרש שינויים בדרך אחת, ואילו הבמאי שלך רואה אותם בדרך אחרת. זכור שהניתוח שלך יכול להשתנות לאורך כל תהליך החזרה.
      • השתמש בסמל כדי לסמן את פעימותיך. אחת הדרכים לסמן פעימות היא להשתמש בקו-שורות קדימה בין מילים למשפטים.
  2. 2
    סמן מילים או משפטים חשובים. ניתוח כל שורה עבור תת הטקסט, או המשמעות שמאחורי המילים המדוברות. סאב-טקסט מועבר באופן שבו אתה אומר את השורות. תן לעצמך כמה רמזים על ידי מעבר על שורות הדמות שלך וסימון מילים שצריכות דגש כדי להעביר את משמעות השורה. סמן מילים על ידי הדגשתן או כתיבת סימן מבטא מעליהן.
  3. 3
    שימו לב למטרה של כל סצנה ולמטרה העל של המחזה. כשאתה קורא בכל סצנה, שים לב לסצינות בהן הדמות שלך מופיעה. רשום מה הדמות שלך רוצה בסצנה. כתוב את ההערות שלך בשוליים כך שתחזור לרעיונות שלך בהמשך. לאחר שקראת את התסריט כולו, חשוב על המטרה העיקרית של הדמות שלך במחזה. מה הם ביקשו להשיג? האם הם הצליחו?
    • לנתח את הדמות שלך. לאחר שקבעת מה הדמות שלך רוצה, בדוק כיצד הם הולכים להשיג אותה. הם אומרים מה שהם רוצים? האם הם מבטאים זאת באמצעות פעולות? האם זה סוד? אינך צריך לענות על השאלות בשום דרך מסוימת, אך אתה אמור להיות מסוגל לדון ברצונות, בצרכים ובטקטיקות של הדמות שלך לאורך כל המשחק.
    אם דמות אחרת מתייחסת לדמות שלך כאל "בחור קטן מסכן"
    לדוגמה, אם דמות אחרת מתייחסת לדמות שלך כאל "בחור קטן מסכן", עליך לחקור הלאה.
  4. 4
    חפש מילים לא מוכרות. סרק דרך התסריט מילים שאינך יודע מה פשרן. אתה רוצה לדעת בדיוק מה הדמות שלך אומרת כדי לדבר במדויק על הקווים שלהם.
    • לדוגמה, אם הדמות שלך היא כימאי המשתמש במילה "איזוטופ" ואתה לא יודע את משמעות המילה, עליך לחפש אותה. לאחר שמצאת את משמעות המילה, חזור לשורה והבהיר את דמותך.
  5. 5
    שאל את עצמך שאלות לגבי האופי שלך. השאלות שלך נועדו לעזור לך לחשוב לעומק יותר על אישיות הדמות שלך. אתה לא בהכרח צריך לדבר עדיין עם אנשים אחרים. המטרה שלך היא להבהיר לעצמך את הפרשנות שלך לתפקיד. הסתכל אחורה בתסריט ושאל מה נאמר. השתמש בשאלות "איך" או "למה" כדי להתחיל לחשוב לעומק יותר על הדמות שלך.
    • לדוגמה, אם דמות אחרת מתייחסת לדמות שלך כאל "בחור קטן מסכן", עליך לחקור הלאה. האם זו הדרך בה היית מתאר את דמותך? איך הדמות שלך תרגיש לגבי התיאור הזה?

חלק 2 מתוך 3: יצירת סיפור הרקע של הדמות שלך

  1. 1
    עשו מחקר רקע. ככל שתדע יותר על הסביבה של הדמות שלך, כן ייטב. אתה יכול לעשות מחקר על ידי בילוי עם סוגי האנשים שאליהם הדמות שלך מבלה, או שאתה יכול לחקור באינטרנט אם אינך מסוגל לטבול את עצמך בעולם הדמות שלך.
    • אם אתה בהצגה המבוססת על אירועים אמיתיים, קרא ביוגרפיות על המעורבים. אם אתה משחק את ג'ון לנון, למשל, עליך ללמוד כמה שיותר על חייו. איפה הוא גדל? מה הקשר שלו עם הוריו? מי היו ההשפעות הגדולות ביותר שלו?
    • אם המחזה בדיוני אך מוגדר בזמן או במקום אחר, גלה אודות אותו עידן או אזור. אם אתה מתנהג בתפקיד ג'ולייט ברומיאו ויוליה, כדאי לך לדעת על נשים צעירות מאותה תקופה. מה נשים צעירות עשו בכיף? איך הם התלבשו? מה היה מצופה מהם?
  2. 2
    צור את המראה הפיזי של הדמות שלך. הערות לגבי מראה גופני עשויות להופיע בתסריט. אלה עשויים להשתנות או להישאר זהים בהתאם לסוגי השינויים שהבמאי שלך בוחר לבצע להצגה. אם לא מתבצעים שינויים, השתמש במה שנמצא בתסריט כדי ליצור תמונה פיזית של הדמות שלך (גם אם זה לא מה שאתה נראה). אתה יכול לשאול את עצמך שאלות לנסח את התמונה שלך.
    • מהו הגובה של הדמות שלי, משקל, צבע עור, ואת צבע השיער? מה הם חושבים על הדברים האלה? לדוגמא, הדמות שלך עשויה להיות גבר גבוה ורזה ולבן עם שיער חום כהה שמרגיש מודע לעצמו לגבי גובהו.
    • איך היציבה של הדמות שלי? איך זה מושפע מגיל, בריאות ורגשות? לדוגמא, הדמות שלך עשויה להתרשל בגלל שהוא לא נוח לגובה שלו. הוא אולי צעיר, אך נראה שהוא מביך מכיוון שהוא מתרפק כל כך הרבה פעמים.
    • האם לדמות שלי יש מוזרויות או גינונים? לדוגמא, יתכן שהוא נוהג לנער את שעון היד שלו כשהוא עצבני.
    • האם תנועות הדמות שלי מהירות, איטיות, אינטנסיביות או חלקות? לדוגמה, יכול להיות שיש לו דרך מהירה ומטלטלת לנוע שמראה את האנרגיה והחרדה שלו.
    מהקווים שלכם ומהדברים שדמויות אחרות אומרות על הדמות שלכם
    תוכלו ללמוד הרבה על הדמות שלכם מההגדרה, מהקווים שלכם ומהדברים שדמויות אחרות אומרות על הדמות שלכם.
  3. 3
    ענה על שאלות רגשיות לגבי הדמות שלך. השתמש בתסריט כדי לעזור לך לחשוב לעומק יותר על הפסיכולוגיה של הדמות שלך. התשובות המדויקות אולי לא נמצאות בתסריט, אך התסריט יעזור לך לפרש או להמציא חיים פנימיים לדמותך.
    • ממה הדאגה שלי דואגת? לדוגמא, דמות צעירה כמו ג'ולייט עשויה להדאיג אותה מה ההורה שלה חושב עליה.
    • מהם החלומות והמטרות של הדמות שלי? לדוגמא, ג'ולייט עשויה לחלום לצאת להרפתקאות או להתחתן.
    • מה גורם לדמות שלי להיות שמחה, עצובה, כועסת או מפוחדת?
    • איך האופי שלי מרגיש עם עצמם? ג'ולייט, למשל, עשויה להרגיש טוב בדרך כלל עם העצמי שלה מכיוון שהיא מפגינה ביטחון וגבורה לאורך כל המחזה.
  4. 4
    דע את דמותך כישות חברתית. פנה לתסריט כדי להבין מי הדמות שלך בחברה שלהם. שוב, ייתכן שהתשובות אינן מפורשות. הפרשנויות שלך יכולות להתבסס על מה שקראת בטקסט ועל סמך מחקרים אחרים שעשית לגבי פרק הזמן והמיקום של המחזה. שאל ותענה על שאלות על חיי היומיום של הדמות שלך.
    • מה השגרה היומית של הדמות שלי והתחביבים המיוחדים שלי? השגרה יכולה לכלול האכלה של בעל חיים, שימוש בחוט דנטלי או תספורת. תחביבים יכולים להיות ספורט או לימוד שפות חדשות.
    • כמה חינוך יש לדמות שלי? לדמות שלמדה עד כיתה ח ' תהיה מערכת ידע וכישורים שונה ממי שלומד משפטים.
    • מה הזיקה הפוליטית והדתית של הדמות שלי?
    • מהן חוויות בלתי נשכחות מילדות הדמות שלי.
  5. 5
    קבע את המוסר של הדמות שלך. השתמש בידע שלך לגבי מטרות הדמות שלך במהלך המחזה כדי לקבוע את אמונותיהם לגבי נכון ולא נכון. זכור שעליך להבין את המוטיבציות של הדמות שלך ולהזדהות בהן, ולא להעריך אותן מנקודת מבטך. השתמש בכמה שאלות כדי להנחות את חשיבתך.
    • האם לדמותי יש סטנדרטים מוסריים מסוימים? לדוגמה, הם עשויים להיות בעלי דעות נחרצות לגבי כנות, חובות משפחתיות, חיי עבודה, מין, רצח וכן הלאה.
    • את מי הדמות שלי מעריצה? הם עשויים להעריץ מישהו מהמעגל האישי שלהם, או שהם עשויים להעריץ אדם מפורסם מתקופת הזמן שבה הם חיים.
    • איך הדמות שלי מרגישה לגבי הבחירות שלהם אולי הם קיבלו החלטה קשה בעבר שמשפיעה על האופן בו הם רואים אירועים מסוימים במהלך המחזה.

חלק 3 מתוך 3: משחק החלק

  1. 1
    השתמש במשחק טכני כדי להחיות את דמותך. מכיוון שאולי אתה משחק מישהו שחייו שונים לגמרי משלך, זה עשוי לעזור להשתמש בטכניקות משחק שהופכות את התיאור שלך למציאותי יותר. ישנן מערכות משחק רבות המשמשות את השחקנים כיום. מערכת סטניסלבסקי, סטלה אדלר ולי שטרסברג הן רק כמה מהטכניקות הנפוצות הנהוגות כיום. בחר אחד המתאים ביותר לצרכיך.
    • ללמוד את סטניסלבסקי. טכניקות רבות מבוססות באופן רופף על מערכת סטניסלבסקי. טכניקה זו מעודדת את השחקן לשאול שאלות מעשיות על הדמות ולשאול את עצמו: "מה הייתי עושה אם הייתי במצב הזה?"
    • סטלה אדלר הייתה שחקנית שהקימה לימים בתי ספר למשחק באירופה. מערכת זו מדגישה את החשיבות של שימוש בתנועות גוף גדולות על הבמה.
    • לי שטרסברג היה שחקן ובמאי אירופי. הוא הדגיש את החשיבות של לימוד יסודי של חיי הדמויות וההיסטוריה. הוא גם עודד שחקנים לזכור את חוויותיהם הרגשיות היומיומיות על מנת ליישם את התגובות כאשר דמותם עוברת את אותה נושא.
    כדי להבין היטב - וליצור - את הדמות שלך תצטרך להשקיע זמן בניתוח התסריט ופירוש התסריט כדי ליצור סיפור סיפור
    כדי להבין היטב - וליצור - את הדמות שלך תצטרך להשקיע זמן בניתוח התסריט ופירוש התסריט כדי ליצור סיפור סיפור.
  2. 2
    גלם את הפיזיות של הדמות שלך. כבר חשבת איך נראית הדמות שלך ואיך הם זזים. עכשיו הגיע הזמן להוציא אותו לפועל. השתמש בכל גופך כדי לנוע, לעמוד ולשבת כמו הדמות שלך.
    • השתמש בתנועות. מחוות הן תנועות גוף המשדרות משמעות מסוימת. השתמש במחוות כדי לעזור לדמות שלך לבטא את מה שהם מרגישים או אומרים.
    • דע את המוטיבציה שלך לזוז. יינתנו לך הוראות בימה שמאלצות אותך לנוע על הבמה לאורך כל ההצגה. תמיד ידע או צור מוטיבציה למעבר ממקום למקום אחר. הימנע מלהזיז פשוט כי אמרו לך לעשות זאת.
  3. 3
    השתמש בקול מתאים. השתמש בידע שלך לגבי גיל, עיר הולדתך ואישיותך כדי לדבר כמו הדמות שלך.
    • העבר תת-טקסט. שים לב לטון, לסטות ולניסוח שלך כאשר אתה אומר את השורות שלך. וודאו שהצליל והקצב של המילים מעבירים את המשמעות שמאחורי הטקסט.
    • לדוגמא, השורה שלך עשויה להיות "אתה חושב שזה כיף, לא?" ניתן לקרוא זאת בצורה שונה מאוד בהתאם למתרחש בסצנה. אתה יכול לסיים את המשפט בנימה כלפי מעלה ובאמת לשאול אם לומר, "אתה נהנה, נכון?" אתה יכול גם להדגיש את המילה "כיף" ולסיים בהטיה כלפי מטה כדי להצביע על אכזבה. המשנה במקרה זה עשויה להיות, "אני לא מאמין שאתה לא לוקח את זה ברצינות."

שאלות ותשובות

  • אני משחק בקרוב את Veruca Salt מווילי וונקה. אני מתקשה לתאר אותה. איך אוכל להשיג את זה נכון?
    דרך טובה לעשות זאת תהיה לראות שוב את סרטי ווילי וונקה, כולם. עם זאת, הפעם, התמקדו רק בוורוקה. כמו כן, לעתים קרובות תוכלו למצוא ראיונות יצוקים ברשת בהם הם מסבירים טוב יותר את דמותה.
  • אני משחק מלכה, איך היית אומר שאני עושה את זה?
    מלכות הן מלכותיות, ולעתים קרובות מאוד, נודניקות. אוויר שאני כל כך הרבה יותר טוב ממך יעשה יפה, וגישה קצת אקסצנטרית תוסיף את הכשר המושלם להופעה שלך.
  • אני מנגן את דרייק, המשרת מבית אנני ג'וניור. כיצד אוכל להשיג את שפת הגוף ואת גוון הקול שלי נכון?
    ודא שאתה לא מנסה יותר מדי מכיוון שאם אתה עושה את זה זה יישמע מזויף ואתה רוצה לעשות את זה אמיתי ככל האפשר. אם הקול שלך עמוק אתה בסדר, אם לא אני ממליץ פשוט להשאיר אותו זהה. באשר לשפת גוף, פשוט התנהג כמו אופי והעמיד פנים שאתה באמת משרת.
  • אני מגלם גרסה נשית של מר סר מהחורס, ואני מתקשה לחשוב איך לגלם דמות מרושעת. אתה יכול לעזור?
    באמת האמין שאתה הדמות הזאת. הכינו לוח חזון, או כתבו ערך יומן בפרספקטיבה של דמותכם, וענו על שאלה זו: מדוע הדמות פועלת כך / מה המוטיבציה שלהם? למה הם פועלים אומר? דמיין זמן שקרה לך משהו רע. איך הרגשת? תעל את זה בהופעה שלך.
  • אני במאי; מה אני יכול לעשות כדי לוודא ששחקנים חיים בדמויות שלהם?
    תנו להם לשחק את התפקיד שלהם עבורכם ברגעים אקראיים, מחוץ לבמה.
  • אני מנגן את דרייק, המשרת מבית אנני ג'וניור. כיצד אוכל להשיג את שפת הגוף ואת גוון הקול שלי נכון?
    תרגל את השורות שלך בבית בקולות ובדרכים שונות. כשאתה מוצא אחד שאתה חושב שמתאים לדמות, המשך לדבר בקול הזה כשאתה מתאמן.
  • אני מנגן את לסטאט דה ליונקורט מתוך ראיון עם ערפד. איך אוכל לתאר אותו נכון?
    עברו על התסריט כדי לקבל מושג עליו ועל המניעים שלו. אתה יכול גם לדבר עם הבמאי שלך על כך ששניכם באותו דף.

תגובות (1)

  • amybosco
    אני משחק את התפקיד הראשי בהצגה מקורית בבית הספר. מכיוון שהדמות נוצרה לאחרונה ואין בה עדיין סיפור רקע או מבנה, מאמר זה עזר לי להתעמק בדמותי ולקבל גם טיפים מעולים!
מאמרים בנושאים דומים
  1. איך לטפל בהליכה?
  2. איך לערוך מסיבת ריקודים לציור רגליים שמחות?
  3. איך למצוא ראבים?
  4. איך רוקדים ברווה?
  5. איך קונים נעלי פוינט?
  6. איך ללבוש חגורת ריקודים?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail