איך כותבים סיפור קצר?

מציאת השראה: דמויות מסביבך. הקדיש זמן לצפייה באנשים במקום ציבורי, כמו קניון או מדרחוב סואן. רשמו הערות על אנשים מעניינים שאתם רואים וחשבו כיצד תוכלו לשלב אותם בסיפור שלכם. אתה יכול גם לשאול תכונות מאנשים שאתה מכיר.
יצירת סיפור אחורי: התעמקו בחוויות העבר של הדמות הראשית שלכם כדי להבין מה גורם להם לתקתק. איך היה הזקן הבודד בילדותו? מאיפה הוא קיבל את הצלקת הזאת על היד? גם אם לא תכלול את הפרטים האלה בסיפור, הכרת הדמות שלך לעומק תעזור להם להתממש.
דמויות עושות את העלילה: צרו דמות שהופכת את העלילה שלכם למעניינת ומסובכת יותר. לדוגמא, אם הדמות שלך היא נערה מתבגרת שבאמת דואגת למשפחתה, אתה עשוי לצפות שהיא תגן על אחיה מפני בריונים בבית הספר. אם היא שונאת את אחיה, והיא מתיידדת עם הבריונים שלו, היא מסוכסכת באופן שהופך את העלילה שלך למעניינת עוד יותר.

תיאורי סיעור מוחות: רשמו את שמות ההגדרות שלכם, כמו "מושבה קטנה על מאדים" או " מגרש הבייסבול בתיכון ". דמיין כל מקום בצורה חיה ככל האפשר ורשום את כל הפרטים שנכנסים לראשך. הגדר את הדמויות שלך שם ותראה מה הם עשויים לעשות במקום הזה.
לחשוב על העלילה שלך: על סמך הדמויות שלך וקשת העלילה שלך, איפה הסיפור שלך צריך להתרחש? הפוך את ההגדרה שלך לחלק מכריע בסיפור שלך, כך שקוראיך לא יכלו לדמיין זאת בשום מקום אחר. לדוגמא, אם הדמות הראשית שלך היא אדם שנקלע לתאונת דרכים, הגדרת הסיפור בעיירה קטנה בחורף יוצרת סיבה מתקבלת על הדעת להתרסקות (קרח שחור), בתוספת סיבוך נוסף (עכשיו הוא נתקע בקור עם מכונית שבורה).
אל תעמיסו יותר מדי את הסיפור. שימוש בהגדרות רבות מדי עלול לבלבל את הקורא שלך או להקשות עליהם להיכנס לסיפור. שימוש 1-2 הגדרות בדרך כלל מושלם לסיפור קצר.

נסה כמה סיומות שונות. תארו כמה סיומות שונות בהן תוכלו להשתמש. דמיין כל אפשרות וראה אילו מהן מרגישות טבעיות יותר, מפתיעות או מספקות יותר. זה בסדר אם לא תמצאו את הסוף הנכון מיד - זה אחד החלקים הקשים ביותר לסיפור!
איך אתה רוצה שהקוראים שלך ירגישו כשהם יסיימו? הסוף שלך הוא הרושם האחרון שתשאיר על הקורא שלך. איך הם ירגישו אם הדמויות שלך יצליחו, ייכשלו או ינחתו אי שם באמצע? לדוגמא, אם הדמות הראשית שלך מחליטה לעמוד בפני הבריונים של אחיה אך נבהלת בשנייה האחרונה, הקוראים יעזבו את התחושה שעוד יש לה הרבה חשבון נפש לעשות.
התרחקו מקלישאות. הקפד להימנע מסיומי גימיקים, שם אתה מסתמך על פיתולי עלילה מוכרים כדי להפתיע את הקורא שלך. אם הסוף שלך מרגיש מוכר או אפילו משעמם, אתגר את עצמך להקשות על הדמויות שלך.

לפתח קול לכל דמות. הדמויות שלך כולן ייחודיות, כך שכל הדיאלוג שלהם יישמע קצת שונה. התנסו לראות איזה קול נשמע מתאים לכל דמות. לדוגמא, דמות אחת עשויה לברך חבר באמירה, "היי ילדה, מה קורה?", בעוד שדמות אחרת עשויה לומר, "איפה היית? לא ראיתי אותך כבר עידנים."
השתמש בתגי דיאלוג שונים - אך לא יותר מדי. פזר תגי דיאלוג תיאוריים, כמו "גמגום" או "צעק", לאורך כל הסיפור שלך, אך אל תהפוך אותם למכריע. אתה יכול להמשיך להשתמש ב- "said", במצבים מסוימים, לבחור תגית תיאורית יותר כאשר הסצנה באמת זקוקה לו.

תיאור מיותר: כלול תיאור מספיק כדי להראות לקוראים את המאפיינים החשובים ביותר של מקום, דמות או אובייקט, תוך תרומה לטון הכללי של הסיפור. אם עליכם לחתוך תיאור יפה במיוחד, רשמו אותו ושמרו - אולי תוכלו להשתמש בסיפור אחר!
סצנות שאינן מקדמות את העלילה: אם אתם חושבים שסצנה לא תהיה נחוצה לעלילה, נסו לחצות אותה ולקרוא בסצינות לפניה ואחריה. אם הסיפור עדיין זורם טוב והגיוני, כנראה שאתה יכול למחוק את הסצנה.
דמויות שאינן משרתות מטרה: אולי יצרת דמות שתגרום לסיפור להיראות מציאותי או לתת לדמות הראשית שלך עם מי לדבר, אבל אם הדמות הזו לא חשובה לעלילה, אפשר כנראה לחתוך אותם. התבונן היטב בחברים הנוספים של הדמות, למשל, או באחים שאין להם דיאלוג רב.