כיצד ליצור לוח סיפור.

כדי ליצור לוח סיפור, שרטט תמונות ממוזערות כדי להחיות את הסצנות. רישומים אלה צריכים לכלול קומפוזיציה, סוג צילום, אביזרים ואפקטים מיוחדים. מתחת לכל תא, כתוב תיאור של המתרחש בסצנה, כולל דיאלוג ואורך הצילום. בנוסף, ספר את התאים שלך כך שיהיה קל להתייחס אליהם כשאתה מדבר עליהם עם אחרים. כדי ללמוד כיצד לכוונן את לוח התכנון שלך באמצעות פרספקטיבה של שלוש נקודות, המשך לקרוא!

כדי ליצור לוח סיפור
כדי ליצור לוח סיפור, שרטט תמונות ממוזערות כדי להחיות את הסצנות.

כאשר אתה מתכנן סרטון, השלב הראשון בתהליך הוא להביא את התסריט שלך לחיים ולהציג אותו בפני אנשים אחרים. לוח סיפור הוא סדרה של תמונות ממוזערות המציגות את פירוט הסרטון, הממחישות את סצנות המפתח - כיצד תיראה ההגדרה, מי יהיה נוכח ואילו פעולות יתקיימו. זה משמש לעתים קרובות כמוק-אפ לסצינות קולנוע, קליפים, הפקת טלוויזיה וכו 'וניתן ליצור אותו ביד או באמצעות מדיום דיגיטלי. המשך לקרוא כדי ללמוד כיצד למפות את הסיפור שלך, להמחיש את מסגרות המפתח ולכוונן את לוח התכנון שלך.

חלק 1 מתוך 3: עבודת סיפור

  1. 1
    קבע ציר זמן. קביעת הפרמטרים למתי והיכן הסיפור שלך מתרחש, ולהחליט באיזה סדר אירועי הסיפור מתרחשים כרונולוגית, היא הדרך הטובה ביותר לארגן את הסיפור שלך, כך שתוכל להתחיל להחיות אותו. אם הסיפור שלך אינו ליניארי לחלוטין (למשל, יש פלאשבקים, פלאש קדימה, נקודות מבט משתנות, תוצאות חלופיות, צירי זמן מרובים, מסע בזמן וכן הלאה), אתה עדיין יכול ליצור ציר זמן נרטיבי.
    • ערכו רשימה של האירועים המרכזיים בסיפור לפי הסדר שיסופר. כך הם יופיעו על המסך.
    • אם אתה מעלה סיפור לפרסומת, קבע אילו סצנות יתרחשו ובאיזה סדר.
  2. 2
    זהה את סצינות המפתח בסיפור שלך. לוח סיפור נועד לתת לצופה את תמצית האופן בו יתורגם הסיפור לקולנוע. העניין הוא לא לנסות לשחזר את החוויה כולה בספר להעיף, אלא להדגים חלקי מפתח חשובים שימשכו את הצופה פנימה. חשוב על הסיפור שלך וסיעור מוחות רשימה של רגעי המפתח שאתה רוצה להמחיש בלוח התכנון שלך..
    • בחר סצנות שמראות את העלילה מתפתחת מההתחלה ועד הסוף.
    • חשוב להראות נקודות מפנה. בכל פעם שיש טוויסט בעלילה או שינוי חשוב, כלול אותו בלוח הסיפורים כדי להעביר את הסיפור.
    • ייתכן שתרצה גם לתאר שינויים בהגדרה. אם הסיפור מתחיל בעיר אחת ועובר לעיר אחרת, ודא שזה יהיה ברור באיורים שלך.
    • אם אתם יוצרים סיפור לפרסומת, התהליך אינו שונה: בחרו תמונות מפתח שייצגו את הזרימה והכיוון של הסרט מתחילתו ועד סופו. כהנחיה כללית, זכור כי עבור פרסומת טיפוסית של 30 שניות, לוח סיפור צריך לכלול לא יותר מ -15 פריימים. גורם בשתי שניות למסגרת בממוצע.
  3. 3
    להחליט עד כמה מפורטים לקבל. לוח סיפור יכול להיות מפורט להפליא, עם איורים המתארים כל צילום. אם אתה בשלבים ראשוניים של סרט עלילתי, יש לך יותר מדי קרקע כדי לכסות כדי לקבל את זה בפירוט עכשיו. עם זאת, בסופו של דבר תרצה לפרק את הסרט לסצנות בודדות, עם לוח סיפור נפרד לכל אחת. זה מאפשר לך ליצור ייצוג מפורט מאוד של ההתקדמות של סצנות בודדות והוא מועיל בכל מה שקשור להישאר מסודר במהלך יצירת הסרטים.
    • אם אתה עובד על סרט ומפרק אותו ירו אחר זריקה, צור מה שמכונה רשימת שוטים. עבור כל צילום ברשימה תצטרך לחשוב על הרכב הצילום ועל פרטים אחרים הקשורים לאופן הצילום שלו.
    • זכור שהמטרה של לוח התכנון היא לספק בהירות חזותית ולהשאיר את כולם באותו דף. זה לא אמור להיות יצירת אמנות בפני עצמה. ראו מבט מעשי בכל הנוגע לרמת הפירוט שתבחרו עבור לוח התכנון שלכם. אתה לא רוצה שהצופה שלך ילך לאיבוד בניסיון לפרש את האיורים שלך במקום לראות את התמונה הגדולה יותר.
    • לוח סיפור טוב יובן לכל מי שצופה בו. באופן פוטנציאלי, במאי, צלם, בוחר סצנות או אפילו מומחה לאביזרים (רק כדי שם כמה) עשוי להתייחס ללוח התכנון לצורך התייחסות, הכוונה והכוונה.
    אם אתה עובד על סרט ומפרק אותו ירו אחר זריקה
    אם אתה עובד על סרט ומפרק אותו ירו אחר זריקה, צור מה שמכונה רשימת שוטים.
  4. 4
    כתוב תיאור של מה כל תא יציג. עכשיו שאתה יודע אילו סצנות עיקריות אתה רוצה להציג, חשוב כיצד לתאר את הפעולה בכל איור. רדו ברשימת הסצנות וכתבו תיאור של האלמנטים החשובים ביותר של כל אחת מהן. זה יעזור לך לקבוע מה בדיוק לצייר עבור לוח התכנון שלך.
    • לדוגמה, כדאי שיהיה לך תא המתאר שיחה בין שתי דמויות עיקריות. מה צריך להעביר בדימוי הזה? האם הדמויות נלחמות, מחייכות או נעות לעבר יעד? פעולה כלשהי צריכה להתרחש בכל ציור.
    • קחו בחשבון גם את ההגדרה. האם חשוב שתהיה נוף מסוים ברקע שמאחורי הדמויות?

חלק 2 מתוך 3: עיצוב

  1. 1
    החלט באיזה מדיום להשתמש עבור התבנית שלך. אתה יכול לצייר תבנית בסיסית של לוח סיפור ביד, פשוט לחלק את לוח המודעות למסגרות ריקות באותו גודל באמצעות עיפרון וישר. ההתקנה צריכה להיראות דומה לזו של חוברת קומיקס, עם שורות של תאים מרובעים המראים כיצד הסצנה תיראה על גבי המסך. אם אתה מעדיף, תוכל להשתמש ב- Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Storyteller של אמזון או inDesign כדי ליצור תבנית storyboard בפורמט אנכי או אופקי.
    • בגדלי התא ישורטטו באותו יחס הממדים כפי שהסרט נגמר, כגון 4: 3 על מסך טלוויזיה או 16: 9 על מסך סרט באורך מלא. ניתן לרכוש גיליונות ממוזערים מיוחדים במידות אלה.
    • תבנית storyboard לפרסום צריכה להיות מורכבת ממסגרות מלבניות אליהן אתה מכניס את הוויזואליה. אם אתה רוצה לכלול כיתובים, ודא שיש מקום שבו אתה יכול לכתוב בתיאורי וידאו. צריך להיות גם טור עבור האודיו, שבו אתה כולל את הדיאלוג והצלילים או המוסיקה.
    • אם אתה מוצא את עצמך סיפור על סיפור עבור יותר מפרויקט אחד, זה עוזר שיהיה לך לוח Wacom ™ טוב, כך שתוכל לעלות ישירות לפוטושופ.
    • אם אינך מעוניין לעצב את התמונות, תוכל לשכור אמן סטורבורד שיספק את הציורים. תתאר מה מתרחש בכל פריים ותתן לאמן תסריט כתוב לעבודה. הוא או היא יספקו לך מסגרות מאוירות בשחור-לבן או בצבעוניות שתוכל לסרוק ללוח בסדר רציף.
  2. 2
    שרטט את התמונות הממוזערות שלך. התחל להחיות את הסצנות על ידי שרטוט הרישומים שמיפית לתבנית שעיצבת. זו רק הטיוטה הגסה שלך, אז אל תנסה להפוך אותה למושלמת. כאשר אתה משרטט כל סצנה, התעסק עם האלמנטים הבאים, מחק ושרטט מחדש לעתים קרובות ככל שיידרש:
    • קומפוזיציה (תאורה, חזית / רקע, לוח צבעים וכו ')
    • זווית שממנה מצלמת המצלמה (גבוהה או נמוכה)
    • סוג הזריקה (זריקות רחבות, תקריבים, זריקות מעבר לכתף, יריות מעקב וכו ')
    • אביזרים (אובייקטים במסגרת)
    • שחקנים (אנשים, בעלי חיים, ספה מדברת מצוירת וכו ': כל דבר שיכול לפעול במקום לפעול)
    • אפקטים מיוחדים
  3. 3
    הוסף מידע חשוב אחר. ליד או מתחת לכל תא, מלא את התיאור שלך לגבי מה שקורה בסצנה. כלול דיאלוג שיתקיים. הוסף מידע אודות משך הזמן שלוקח הצילום. לסיום, ספר את התאים כך שיהיה קל להתייחס אליהם כאשר אתה דן עם אחרים על לוח התכנון שלך.
    האם יש כללים שונים או דברים שאני צריך לקחת בחשבון עבור לוח התכנון שלי כשאני עובד עם אפקטים חזותיים
    האם יש כללים שונים או דברים שאני צריך לקחת בחשבון עבור לוח התכנון שלי כשאני עובד עם אפקטים חזותיים?
  4. 4
    סיים את לוח התכנון. לאחר שזיהית את נקודות המפתח של הנושא ועבדת עיצוב לכל מסגרת, בדוק את עבודתך ובצע שינויים אחרונים. ודא שכל תא מציג את הפעולה שתרצה שתציג. שרטט את התיאורים והדיאלוג במידת הצורך. מומלץ שמישהו אחר יבדוק את לוח התכנון כדי לוודא שהוא זורם היטב ואינו מבלבל.
    • שקול להוסיף צבע. אם אתה יוצר לוח מודעות פרסום, זה יעזור לרעיונות שלך להופיע.
    • זכור שלא בהכרח חשוב שהציורים ייראו מציאותיים או מושלמים. בהתאם לקהל הצופים, דמויות מקל פשוטות עשויות להספיק. ברוב המקרים, לוחות סיפור אינם צריכים להיות מושלמים, הם צריכים רק להיות הגיוניים לצוות שלך.

חלק 3 מתוך 3: כוונון עדין

  1. 1
    חשוב בפרספקטיבה של שלוש נקודות. בעוד שהאיורים שלך ב- storyboard לא צריכים להיראות כאילו נוצרו על ידי אמן מקצועי, ישנם כמה טריקים של אמנים שבהם אתה יכול להשתמש כדי לגרום לתמונות שלך להיראות יותר כמו סצינות קולנוע. זה לא חובה, אבל זה יכול לעזור לאנשים שאתה עובד איתם לדמיין את הזריקה בצורה ברורה יותר.
    • במקום לצייר את כל הדמויות שלך כאילו הן עומדות על אותו קו אופקי, שים אותם בפרספקטיבה. יש שעומדים קצת יותר רחוק מהמצלמה וחלקם עומדים קרוב יותר. אלה שעומדים רחוק יותר מהמצלמה צריכים להיראות קטנים יותר, כשרגליים גבוהות יותר על הדף, ואלה שעומדים קרוב יותר צריכים להיראות גדולים יותר, כשרגליים נמוכות יותר על הדף.
    • כאשר הגיע הזמן לתרגם את לוח התכנון לצילומים, יהיה לך מושג הרבה יותר טוב כיצד לביים את הצילום.
  2. 2
    יש לך מוטיבציות לקיצוצים שלך. בזמן שאתה לוח על הסרט שלך, חשוב על הסיבות שלך לעשות כל חתך לצילום חדש. קידום הסיפור הוא על יותר מקפיצה לנקודת העלילה הבאה; אתה צריך לתת סיבה מדוע הדמויות שלך עושות את מה שהן עושות. סיפור על המוטיבציות לקיצוצים שלך יעזור לך להבין כיצד לבנות מתח ולהשאיר את הסיפור נע בכל הנוגע ליצירת הסרט.
    • לדוגמה, אם אתה רוצה לחתוך מחדר לחדר אחר, דמות בחדר הראשון תסתכל לכיוון הדלת כי הם שומעים רעש.
    • זה עוזר להמשכיות הסיפור ושומר על הצופה מעורב.
  3. 3
    תן ללוח התכנון שלך להשתנות תוך כדי. לוח התכנון שלך יכול להיות כלי יוצא דופן העומד לרשותך כאשר אתה מגדיר את הצילומים שלך ומביים את הסרט שלך. עם זאת, הסתמכות רבה על לוח התכנון שלך עשויה בסופו של דבר להיות מוגבלת מדי. כשאתה עושה את הסרט שלך, אתה חייב להיתקל ברעיונות לצילומים שלא חשבת עליהם קודם. הרשו לעצמכם להיסחף מהלוח, או לפחות לשנות אותו, כך שתהליך יצירת הסרט יהיה קצת יותר אורגני.
    • זכור לקבל את הקלט של אחרים תוך כדי עבורך, במיוחד אם אתה עובד עם צוות סרטים מוכשר. לוח סיפור נועד לערוך ולשנות. לעתים קרובות ניתן לשפר זאת על ידי רעיונות שאולי לא חשבתם בעצמכם.
    • לרוב במאי הסרטים יש סגנון שונה בכל הנוגע לסיפורי סיפור. חלקם ממפים כל פרט אחרון, בעוד שאחרים משתמשים בו כמדריך רופף.
Storyteller של אמזון או inDesign כדי ליצור תבנית storyboard בפורמט אנכי או אופקי
אם אתה מעדיף, תוכל להשתמש ב- Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Storyteller של אמזון או inDesign כדי ליצור תבנית storyboard בפורמט אנכי או אופקי.

טיפים

  • אם אינך מצליח לצייר, קיימת תוכנה זמינה שתאפשר לך ליצור לוחות סיפור על ידי בחירה והצבת אובייקטים מספריית גרפיקה.
  • ללוחות סיפור יש שימושים שאינם תכנון סרטונים, כמו למשל המחשת רצף פעולות או תכנון אתרים מורכבים.

דברים שתזדקק להם

  • יריעות ממוזערות
  • גליונות סיפור
  • אספקת ציור
  • תוכנת הדמיה
  • סורק

שאלות ותשובות

  • האם חובה להוסיף תיבות דו-שיח בלוח התכנון?
    לא, אבל זה מועיל מאוד. כי, אם לא, תשכחו מה הדמות אמורה לומר באותה סצינה.
  • האם לוח סיפור חייב להכיל תמונות?
    כן, הם חייבים להכיל תמונות.
  • האם עלי לעקוב אחר כל התנועות של כל דמות?
    לא בהכרח. אתה צריך לעקוב אחר התנועות הרלוונטיות לסיפור שאתה מספר.
  • כיצד אוכל ליצור לוח סיפור ב- Adobe Flash?
    הכינו כל מסגרת של הסיפור שלכם במסגרות מפתח נפרדות והשמיעו אותה
  • איך אוכל למצוא מקום להכין לוח סיפור?
    תוכלו להכין אותו בכל מקום, כמו למשל על מחשב נייד / אייפד או קיר ריק שיש לכם בבית.
  • מדוע חשוב להכין רשימה של האירועים המרכזיים בסיפור?
    זה יעזור לסופר לעקוב אחר המתרחש בסיפור. זה גם יעזור לסופר לראות עד כמה הסיפור זורם. אם יש בעיה בסיפור, זה יעזור לסופר לאתר מה הבעיה ומה צריך לשנות כדי לתקן אותה.
  • האם יש אתרים שיש להם לוחות סיפור לתרגול שרק התיבה האחרונה ממולאת כדי שאוכל להתאמן לאודישן?
    אתה יכול לחפש "תבניות לוח סיפור". בדרך כלל הכל מוגדר עבורך.
  • מה אם יש לי שתי דמויות עיקריות ושניהם מספרים צד אחר בסיפור ולעולם לא נפגשים? כיצד אוכל לכלול את שניהם?
    צור שני צירי זמן, הראה היכן הם חוצים (אולי עם קו מאונך), והצילומים יעבור קדימה ואחורה, ואולי יגרום לכל ציר זמן להיות מושא משותף.
  • האם זה אמור להיות כיף?
    יש אנשים שזה כיף להם. עבור אחרים זה רק צעד הכרחי לקראת יצירת הסרטון / ההצגה.
  • מדוע יש צורך ב- "morph" של לוח סיפור.
    מכיוון שבתהליך הכתיבה והצילומים, שינוי הוא בלתי נמנע. אתה עשוי לחשוב על שינויים בהמשך התהליך שישפרו את הסיפור. לפעמים תנאי מזג האוויר ואלתור השחקנים מובילים גם להתאמות.
שאלות ללא מענה
  • אחרי שעשיתי לוחות סיפור ואנימציה בפורמט אנימציה, מה עלי לעשות בבוא העת לייצר את המפתח או את האנימציה הסופית?
  • האם יש כללים שונים או דברים שאני צריך לקחת בחשבון עבור לוח התכנון שלי כשאני עובד עם אפקטים חזותיים?

FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail