איך מכינים קומיקס?

מכיוון שאתה יוצר קומיקס, הסגנון החזותי שלך יהיה ההיבט הראשון בקומיקס שלך שהקורא נתקל בו.

לקומיקס יש דרך לגרום לנו להרגיש. בין אם זה צחוק, עצב, תככים, התרגשות או כל רגש אחר, אי אפשר להכחיש את כוחו של סיפור חזותי. יצירת חוברת קומיקס משלך יכולה להיות חוויה מתגמלת וקלה ממה שאתה חושב. כדי ליצור קומיקס מעולה, תזדקק לסיפור נהדר, לסגנון משלך ולפורמט שמתאים לשניהם. משם, צור טיוטה גסה לפני שרטט, צייר, וצבע את הקומיקס הסופי עצמו, ופרסם את יצירת המופת הסופית שלך באופן מקוון או בדפוס.

חלק 1 מתוך 4: פיתוח הקומיקס

1
כתוב את היסודות. קומיקס הוא, ברמתו הבסיסית ביותר, נרטיב המסופר באמצעות תמונות עוקבות, הנקרא פריימים או פאנלים. אפילו לקומיקס חד-מסגרת צריך להיות תחושה של תנועה קדימה. מהבחינה הזו, קומיקס לא באמת שונה מכל צורה אחרת של סיפורים, ולכן הוא עוקב אחר מוסכמות מסוימות.
- הגדרה. כל סיפור מוגדר איפשהו. גם אם הרקע לבן פשוט, זו עדיין הגדרה. ההגדרה היא הרקע לפעולות הדמויות שלך, ובהתאם לסיפור שלך יכולה להיות חלק בלתי נפרד מהנרטיב.
- תווים. אתה צריך שחקנים בשביל הסיפור שלך. הדמויות שלך מזיזות את הפעולה, הן מדברות את הדיאלוג, והן אלה שהקורא מתחבר אליהן. לפתח את הדמויות שלך לאורך זמן; זה חשוב במיוחד עבור רצועות היוצרות נרטיבים ארוכים יותר.
- סתירה. כל סיפור זקוק לעימות כדי להניע אותו. זה הבסיס של הסיפור, ה"למה "של מה שהדמויות שלך עושות. זה יכול להיות פשוט כמו בדיקת דואר או מורכב כמו שמירת היקום.
- ערכות נושא. הנושא של הקומיקס שלך הוא המניע את היצירה היום יומית. הנושא שלך יכתיב גם את הקהל שלך. אם אתה כותב רצועת קומדיה, מה טיב הבדיחות? אם אתה כותב סיפור אהבה, מהם לקחי האהבה?
- טון. זה האווירה של הקומיקס שלך. אתה כותב קומדיה? האם הסיפור שלך הוא יותר דרמה? אולי אתה מסתכל על יצירת סרטים מצוירים פוליטיים. האפשרויות שלך הן אינסופיות. שלב קומדיה עם דרמה, הפוך אותה לכהה או קלילה. כתוב רומנטיקה, או מותחן פוליטי מרתק.
- הטון שלך יבוא לידי ביטוי באמצעות דיאלוג, טקסט נרטיבי וויזואלי.
2

כתוב מה שאתה יודע. אחת הדרכים הטובות ביותר לגרום לקומיקס שלך להרגיש "אמיתי" היא לכתוב על מה שאתה יודע. זה גם יעזור לך לשמור על הקול שלך בכתיבה שלך ולמנוע ממך להעתיק יותר מדי מקומיקס אחר.
3
החליטו על סגנון. מכיוון שאתה יוצר קומיקס, הסגנון החזותי שלך יהיה ההיבט הראשון בקומיקס שלך שהקורא נתקל בו. בחר סגנון שתואם את הטון של הסיפור שלך ואת התמונה שיש לך בראש.
- התנסו בסגנונות שונים עד שתמצאו אחד שמרגיש טבעי לצייר ולכתוב עבורו. ישנם מגוון סגנונות פופולריים שתוכלו לתרגל ואז להתאים לצרכים שלכם. להלן רק כמה דוגמאות:
  - אנימה / מאנגה
  - גיבור על אירופי
  - ספריטים / קליפ ארט
  - נואר
  - דמויות מקל
  - מצחיקי יום ראשון
- דרמות בדרך כלל מחייבות סגנון חזותי משוכלל יותר מקומדיה. עם זאת ישנם יוצאים מן הכלל, כמו בכל כלל בכל הנוגע ליצירת משהו.
4
בחר פורמט. אין מוסכמות קבועות בכל הנוגע לפורמט, אם כי קומיקס בדרך כלל מתחלק לשלוש קטגוריות: מסגרת אחת, רצועה ואורך עמוד (קומיקס). התנסו בפורמטים שונים עד שתמצאו פורמט שמתאים לסיפור, לדמויות ולמסגרת שלכם.
- קומיקס מסגרת אחת שמור בדרך כלל לקומדיה. קומיקסים אלה אינם דורשים הגדרה רבה, ומסתמכים על חרקים חזותיים ושורה אחת או שתיים של דיאלוג. זה יכול להיות קשה ליצור נרטיב באמצעות מסגרות בודדות, ולכן ניתן לקרוא את רובן בכל סדר. קומיקס פוליטי הוא בדרך כלל גם מסגרת אחת או שתיים.
- סרט קומיקס הוא רצף של מסגרות. אין אורך מוגדר לרצועה, אם כי לרוב מדובר בשורה אחת או שתיים של 2-4 פריימים כל אחת. זהו אחד הפורמטים הפופולאריים ביותר עבור קומקומי אתרים רבים וכיף יומיומי, מכיוון שהם מאפשרים פיתוח נרטיבי אך הם עדיין קצרים מספיק כדי לייצר באופן קבוע.
- דף קומיקס הוא התחייבות גדולה יותר מרצועה. העובדה שיש לך את כל הדף לעבוד איתו מספקת יותר חופש לתפעל מסגרות, אך גם אומר שאתה זקוק לתוכן נוסף בעמוד. יצירת עמודים מלאים היא בדרך כלל תוצאה של יצירת ספר קומיקס או רומן גרפי, שבו אתה מספר סיפור ארוך ומגובש יותר.

אם יש לך רצועה או קומיקס שאינו עיתון, כדאי לך לשקול לשלוח אותו להוצאות קומיקס מסורתיות.

חלק 2 מתוך 4: יצירת הטיוטה הגסה

1
כתוב תסריט. אורך ופרטי התסריט ישתנו בהתאם לסגנון הקומיקס שלך. קומיקס מסגרת אחת יכול לכלול רק שורה או שתיים. בלי קשר, כתוב את זה כדי לעזור לך לשפוט עד כמה הסיפור קורא.
- כתוב את התסריט שלך כרצף של מסגרות. התייחס לכל מסגרת כאל סצנה נפרדת שתעזור לך לנהל את זרימת הסיפור.
- וודא שהדיאלוג לא שולט במסגרת. קומיקס הוא מדיום חזותי, ולכן הרבה מהפעולה והמשמעות המרומזת שלך תעבור באיורים. אל תתנו לטקסט להכריע את התמונות.
2
שרטט את המסגרות. אל תדאג לגבי מידות, פרטים או איכות מדויקים. תיצור תמונות ממוזערות של לוחות סיפור. עשה זאת בזמן שאתה כותב את התסריט. מערכון מחוספס מאוד זה יעזור לכם לדמיין את זרימת הקומיקס.
- התמקדו כיצד יוצבו דמויות במסגרת, היכן מתרחשת הפעולה וכיצד הדיאלוג ישתלב בציור.
- לאחר ציור התמונות הממוזערות שלך, תוכל לנסות להחליף את סדרן או לבצע התאמות כדי לשנות את השפעת הרצועה.
3

ודא שפריסת החלונית שלך הגיונית. הפריסה צריכה לכוון את עיני הקורא באופן טבעי דרך הפאנלים. זכרו תמיד כי הקוראים יעברו משמאל לימין, מלמעלה למטה, למעט בעת קריאת מנגה אשר נקרא מימין לשמאל. השתמש בגדלים וצורות שונות עבור לוחות שיעזרו לך להנחות את הקורא.
4
התנסו בשימושים שונים בטקסט. מעבר לדיאלוג, ניתן להשתמש בטקסט בדרכים רבות ושונות. אלו כוללים:
- בועות מחשבה למחשבותיה הפנימיות של הדמות
- תיבות קריינות מאפשרות למספר להקים סצנה או לתאר היבט כלשהו בסיפור.
- ניתן להציג צליל באמצעות מילות אפקט קול.
- קריאות יכולות להתרחש מחוץ לבועות הדיבור הרגילות כדי להוסיף עוד השפעה.
5

שאל את עצמך אם כל מסגרת חשובה. בסרט, אתה אף פעם לא אמור לשמור על סצנה שלא משנה. הדבר נכון גם לקומיקס. אם המסגרת לא מעבירה את הסיפור או את הקומדיה או את הסכסוך קדימה, חתוך אותו או החלף אותו במשהו שעושה או גרוט אותו.
6

התנסו במבנה המסגרת. הרבה קומיקס מצליח לשבור מוסכמות כשמדובר במסגרות. אם אתה מפרסם את הקומיקס בעצמך, אל תהסס לבחון כמה אפשרויות מסגור שונות שתרצה. רק זכרו שכל בחירה סגנונית צריכה להיות תמיד בשירות הסיפור.

אם אתם מחפשים ליצור קומיקס שיתפרסם בעיתון, הגודל הסטנדרטי הוא 13" x 4" לכל הקומיקס, עם ארבע מסגרות בגודל 3".

חלק 3 מתוך 4: ציור הקומיקס

1
צור את המסגרות. השתמש בסרגל כדי לצייר את המסגרות שלך. עשו זאת על גבי נייר מתאים. לפאנלים שיוחדרו בזוויות מוזרות, או שאינם מתאימים לזרימה הכללית, תוכלו להשתמש בגיליונות נפרדים עבור אלה ואז לשלב הכל לאחר הסריקה.
- אם אתם מחפשים ליצור קומיקס שיפורסם בעיתון, הגודל הסטנדרטי הוא 13" x 4" לכל הקומיקס, עם ארבע מסגרות בגודל 3". רצועות העיתון מצוירות בגודל כפול בפועל, כך שהקומיקס המוגמר יהיה 6" x 1,84". עבודה בגודל כפול מקלה על ציור הפרטים.
- קומיקס אתרים יכול להיות בכל גודל שרוצים, אם כי כדאי לזכור את גודל התצוגה של הצופה האופייני. אם אתה הופך את הקומיקס שלך לגלוי על צג ברזולוציה של 1024x 768, לרוב המשתמשים לא תהיה בעיה.
  - צופים רבים לא יהנו מגלילה ימינה ושמאלה בדף אינטרנט כדי לצפות בקומיקס. זכור זאת בעת פריסת הקומיקס. גלילה למעלה ולמטה היא בדרך כלל הרבה יותר מקובלת.
2
התחל להוסיף תוכן למסגרות שלך. צייר בעיפרון בהיר כך שתוכל למחוק בקלות ולבצע התאמות. המשך להתאים את הציור שלך עד שיהיה לך מתאר לדיו הסופי.
- הקפד לקחת בחשבון את המרחב הדרוש לדיאלוג שלך. השאירו מקום ריק כדי לכלול בועות דיאלוג, בועות מחשבה, תיבות קריינות, קריאות ומילות אפקט קול.
3
שרטט את הקווים הסופיים שלך. אמני קומיקס רבים עוברים על קווי העיפרון בעזרת דיו. זה מאפשר לאמן למחוק את קווי העיפרון הנותרים לאחר סיום הדיו. הקדש זמן לוודא שהשורות הסופיות מלוטשות.
- אם אתה כותב דיאלוגים ביד, הוסף אותם עכשיו. בצע שינויים אחרונים בדיאלוג ובטקסט בזמן שאתה מוסיף אותו לדף. רוב הסיכויים שהדברים ישתנו כאשר הם יעברו את המעבר מתסריט לקומיקס.
4
סרוק את הקומיקס. לאחר סיום הדיו, תוכלו לסרוק את הקומיקס למחשב. זה יאפשר לך להוסיף טקסט מוקלד וכן להשתמש בתוכנת עריכת תמונות לצביעת הקומיקס אם תבחר. סריקת הקומיקס גם מקלה על פרסוםו ברשת.
- סרוק את התמונה שלך ב 600 DPI (נקודות לאינץ '). רזולוציה זו תשמור על קווים משורטטים שלמים ונראים חדים.
- אם הקומיקס שלך גדול מדי לסריקה בבת אחת, סרוק חלקים ממנו והשתמש בכלי lasso בפוטושופ כדי להזיז ולשלב את המסגרות בחזרה יחד.
- בעת סריקת תמונות בשחור לבן, הקפד לבחור באפשרויות גווני האפור. זה חשוב במיוחד עבור תמונות עם הרבה הצללות.
5

נקה את התמונה. לאחר סריקת הקומיקס המצויר, תוכלו להשתמש בפוטושופ כדי למחוק טעויות קטנות או קווי עיפרון שייתכן שהחמצתם. אתה יכול להשתמש בכלי Photoshop כדי להוסיף הצללה נוספת וקווים חזקים יותר.
6
צור גופן משלך. אחת הדרכים לעזור לקומיקס שלך להבדיל מאחרים היא להשתמש בגופן מותאם אישית. יש מגוון רחב של תוכניות ליצירת גופנים הזמינות באופן מקוון, הן בחינם והן לרכישה. אחד הפופולריים ביותר הוא FontCreator.
- צור גופן המשלים את גוון הכתיבה כמו גם את הסגנון הוויזואלי. אתה יכול גם להשתמש בגופנים שונים עבור תווים שונים, אם כי יותר מדי וריאציות יכולות להסיח את הדעת.
7
הוסף בועות דיאלוג ודיבור בפוטושופ. השתמש בכלי השכבות בפוטושופ כדי ליצור שכבה לטקסט ושכבה לבועת הדיבור. שתי השכבות הללו צריכות להיות נפרדות מהשכבה שעליה ציור.
- שכבת הטקסט שלך צריכה להיות למעלה, ואחריה שכבת הבועה, ואחריה הציור המקורי בתחתית.
- פתח את אפשרויות מיזוג על שכבת הבועה. אפשרות המיזוג תיצור מתווה של בועת הדיבור בסוף התהליך. בחר Stroke והגדר את האפשרויות הבאות:
  - גודל לשתי פיקסלים
  - מיקום פנימה
  - מיזוג מצב למצב רגיל
  - אטימות ל 100%
  - מלא את סוג הצבע
  - צבע לשחור
- הזן את הטקסט שלך בשכבת הטקסט. זה הטקסט שייכנס בתוך הבועה. השתמש בגופן שיצרת למעלה או בחר גופן המתאים לסגנון החזותי שלך. קומיקס סאנס הוא גופן פופולרי.
- בחר את שכבת הבועה. השתמש בכלי המרקם האליפטי ליצירת בועת בחירה סביב הטקסט שכתבת. הצב את הסמן במרכז הטקסט והחזק את מקש Alt תוך כדי גרירת העכבר כדי ליצור בועת בחירה אליפטית הממוקמת באופן שווה מעל הטקסט.
- בחר בכלי לאסו המצולע והחזק את מקש Shift לחוץ תוך כדי לחיצה כדי ליצור זנב משולש חד בבחירה.
- בחר לבן כצבע המילוי הקדמי שלך.
- לחץ על Alt + del כדי למלא את הבחירה בשכבת הבועה. המתווה ייווצר באופן אוטומטי כאשר זה קורה ובועת הדיבור הושלמה.
8
צבע את הקומיקס שלך. זה אופציונלי, מכיוון שקומיקסים מצליחים רבים מודפסים בשחור-לבן. ישנן כמה אפשרויות בעת צביעת קומיקס. אתה יכול לצבוע ישירות על הדף, באמצעות כלי צביעה פיזיים, או שאתה יכול לצבוע דיגיטלית לאחר סריקת הקומיקס למחשב.
- יותר ויותר קומיקס נצבעים באמצעים דיגיטליים. תוכניות כמו Illustrator ו- Photoshop הופכות את תהליך הצביעה להרבה פחות מייגע מבעבר.
- זכור כי הקורא יראה את כל המסגרות הקומיות והמסגרות האישיות בו זמנית. נסה לשמור על לוח צבעים מגובש לאורך כל הקומיקס שלך כדי למנוע ממסגרות להסיח את הדעת.
- השתמש בגלגל צבע כדי לוודא שהצבעים שאתה בוחר עובדים יחד בצורה הרמונית. גלגל צבעוני עוזר כאשר הוא עומד מול מיליוני הצבעים הזמינים במחשבים מודרניים.
  - צבעים המנוגדים זה לזה על גלגל הצבעים הם משלימים. צבעים אלה הם בעלי ניגודיות גבוהה, ויש להשתמש בהם בכמויות קטנות כדי להימנע מהשתלטות.
  - צבעים אנלוגיים ממוקמים זה ליד זה על גלגל הצבעים. אלה בדרך כלל סטים נעימים מאוד של צבעים לעין.
  - צבעים משולשים הם שלושה צבעים המרווחים באופן שווה סביב הגלגל. בדרך כלל אתה משתמש בצבע אחד כצבע הדומיננטי, ומשתמש בשני האחרים למבטאים.

ענף פרסום הקומיקס התרחב באופן משמעותי בעשורים האחרונים, וכיום כולל כל מיני רומנים גרפיים ואוספי קומיקס.

חלק 4 מתוך 4: פרסום הקומיקס שלך

1
העלה למארח תמונות והפיץ את הקישורים. אם אתה רק רוצה לשתף את הקומיקס שלך עם כמה חברים ומשפחה, העלאתו למארח תמונות תהיה הדרך הזולה ביותר (בחינם) והכי קלה לעשות זאת. צור חשבון עם שירות כמו PhotoBucket, ImageShack או imgur והעלה את היצירה שלך.
- שלח את הקישורים למי שאתה רוצה, פרסם אותם בפידים של הרשת החברתית שלך, צייץ את כתובת האתר לכל מי שיקרא אותה. מצא פורומים של חובבי קומיקס ופרסם את הקישורים שלך כדי לראות אנשים ברחבי העולם.
2
צור חשבון deviantart. DeviantArt הוא אחד המקומות הפופולריים ביותר באינטרנט לפרסום אמנות. יש להם מדור שלם המוקדש לסרטים מצוירים וקומיקס. כשאתה מפרסם את התמונות שלך, האוהדים יכולים להשאיר תגובות, מה שמאפשר לך לקיים אינטראקציה עם הקהל שלך.
- אינטראקציה עם אמנים אחרים ב- DeviantArt יכולה לתת לך רעיונות ונקודות מבט חדשות על היצירות שלך.
3
צור דף קומיקס אינטרנט משלך. אם אתה מרגיש שיש לך מספיק תוכן כדי לשתף עם העולם, התחל דף קומיקס אינטרנט משלך. זו הדרך הטובה ביותר לגדל קהל לעבודה שלך מבלי לעבור בערוצי פרסום מסורתיים. זה ידרוש יותר זמן ומסירות מאשר פשוט להשתמש בשירות אירוח תמונות, אך היתרונות גדולים בהרבה.
- צור אתר שנראה טוב. אם האתר לא מתפקד כראוי ואינו תואם את האסתטיקה של הקומיקס שלך, אתה תבריח את המשתמשים. קח קצת זמן ובדוק כיצד קומיקס אתרים מצליח שילב את סגנון הקומיקס בעיצוב האתר.
- יש לעצב את האתר שלך באופן מקצועי. זה יכול להיות זול ממה שאתה חושב, במיוחד אם אתה נעזר במעצבים מתקרבים. השתמש במשאבים כגון DeviantArt כדי למצוא אדם בעל דעות דומות שיעזור לך לעצב את דף הקומיקס שלך באינטרנט.
- עדכן לעיתים קרובות. המטרה של קומיקס באינטרנט היא לגרום לאנשים לחזור. קבעו לעצמכם לוח זמנים לעדכון קבוע. אם הקוראים יודעים מתי לצפות למהדורה הבאה, הם יחזרו לעיתים קרובות גם מבלי שתפרסם אותה.
- אינטראקציה עם הקוראים שלך. מעבר פשוט לעדכן את הדף בקומיקס חדש, קח קצת זמן וכתוב רשומות בבלוג ותגיב לתגובות הקוראים. זה יעזור לפרסם אותך כיוצר וליצור קשרים חזקים בינך לבין הקהל שלך.
4
שלח אותו לסינדיקט. אם אתה מרגיש שהפס שלך יתאים לעיתונים, דבר עם סינדיקט. מדובר בקבוצות פרסום שמוכרות את הקומיקס שלהן לעיתונים ברחבי העולם. סינדיקטים מקבלים אלפי הגשות מדי שנה, ובדרך כלל בוחרים רק 3-4 רצועות. סינדיקות הקומיקס הגדולות הן:
- סינדיקט יוצרים
- קינג כולל סינדיקט
- קבוצת הסופרים וושינגטון פוסט
- שירותי מדיה טריביון
- סינדיקט תכונות מאוחדות
5
שלח אותו למו"ל. אם יש לך רצועה או קומיקס שאינו עיתון, כדאי לך לשקול לשלוח אותו להוצאות קומיקס מסורתיות. ענף פרסום הקומיקס התרחב באופן משמעותי בעשורים האחרונים, וכיום כולל כל מיני רומנים גרפיים ואוספי קומיקס. שים לב ש- DC ומארוול לא לוקחים הגשות לא רצויות. קודם תצטרך לעשות שם לעצמך במקום אחר. כמה מפרסמים גדולים:
- DC קומיקס
- קומיקס תדמיתי
- סוס כהה
- מעבר למו"לים הגדולים, ישנם מו"לים עצמאיים רבים המחפשים תמיד הגשות חדשות.
6

פרסם בעצמי את הקומיקס שלך. ככל שהכלים לפרסום עצמי הולכים ונפוצים, קלות הפרסום של חומרים גדלה מאוד. משאבים כמו CreateSpace של אמזון מאפשרים למחברים לעשות זאת בקלות. CreateSpace יציג באופן אוטומטי את הקומיקס שלך באמזון, וידפיס עותקים שיתאימו להזמנות. זה מוריד עבודות ייצור והפצה רבות מהכתפיים.

טיפים

אל תדגישו אם הקומיקס הראשון שלכם לא גדול כמו שקיוויתם, תרגול עושה מושלם!
הפעל את הרעיונות שלך על ידי אדם אחר. לפעמים דעה חיצונית שנייה (או שלישית, או רביעית וכו ') יכולה לשפוך אור על בעיות שלא ראית, או לספק הצעות שיכולות להפוך את הקומיקס שלך לטוב עוד יותר. לפעמים אתה יכול להיות כל כך מעורב בהכנתו, שקל לפספס אפילו את הדברים הפשוטים ביותר.
היצמד לקהל שלך, אם אתה מתחיל לכתוב לבני נוער אל תסיים את זה כמו קומיקס של ילד או להיפך.
תבדוק את האיות שלך! השתמש במילון בהישג יד אם אינך בטוח. אתה יכול גם לנסות להקליד את הדיאלוג שלך במעבד תמלילים או בתוכנת מחשב אחרת הכוללת תכונת בדיקת איות. דאג לא לעשות טעויות נפוצות כמו בלבול בין "אתה" לבין "שלך". האיות שלך הוא חלק מהאיכות הכללית של הקומיקס שלך, אז נסה לעשות את זה נכון. איות הוא חובה!
הסתכלו בקומיקס האהוב עליכם לקבל השראה. אם אינך אמן בטוח, נסה לחקות את סגנונם.
צייר את מה שאתה מצייר הכי טוב. זה הרבה יותר קל ומרגיע מאשר להיאבק בדברים שטרם ניסית לצייר.
אם אתה עושה רצועה, לאורך השנים אתה בסדר לשחרר את סגנון הציור. גארפילד עשה את זה, בוטנים עשה את זה כל הזמן.
לפני שתתחיל, יש תוכנית. בצע כמה רישומים גסים ורעיונות פריסה לפני שתקפוץ ראש לדף הסופי שלך. אתה רוצה לנסות לפתור כמה שיותר בעיות כדי להימנע מהן בזמן שעדיין קל לתקן אותן.
אתה יכול להפוך את הקומיקס שלך למורכב או פשוט ככל העולה על רוחך, אתה בכל זאת יוצר אותו.
סגנון ציור מהיר אחד הוא להשתמש ב"דמויות מקל ". אתה יכול פשוט להשתמש בהם בהתחלה כדי להוריד את הרעיונות שלך. אם אתה רוצה לשמור על דמויות מקלות, ודא שהן ייחודיות ומעניינות באופן שאתה מציג אותן.
אם אתה מתכוון לצייר את אותן הדמויות שוב ושוב, הפוך אותן לפשוטות. קל יותר גם לך וגם לקורא.
לפני שאתה כותב את הקומיקס הגדול שלך, נסה לכתוב קומיקס אחר לתרגול. בדיוני מעריצים עובדים נהדר מכיוון שאינך צריך לבוא עם דמויות או הגדרות חדשות, אך אתה מקבל תרגול כתיבה, עיצוב קומיקס וציור.
נסה להשתמש בדבר הראשון שעולה בראשך, כי בדרך כלל קל יותר ליצור קומיקס על משהו שאתה כבר מכיר או חושב עליו.

אזהרות

לפעמים זה ייקח זמן עד שהקומיקס שלך יבחין, אל תוותר מהר מדי!
היזהר שלא להעתיק ישירות את הרעיון של אדם אחר! זה דבר אחד לקבל השראה מקומיקס אחר, אבל הרעיונות האלה שייכים לאלה שהכינו אותו. היו יצירתיים, ועשו עם עצמכם!

קרא גם: כיצד ליצור אנימציית סטופ מושן?